Liberté

Titre : "Liberté"

Dimensions :  40 x 30 cm

Technique : Collage

Prix : 550 €

“Liberté”

“Liberté” n’est pas une représentation statique du concept, mais une exploration de ses contradictions.

L’œuvre suggère que la liberté n’est ni absolue ni facile, mais une lutte constante entre le désir d’expansion et les structures qui tentent de nous contenir. C’est dans cet équilibre, dans cet instant suspendu entre l’impulsion et la chute, que la véritable liberté se vit.

La figure sculpturale en chute ou en ascension

L’image d’une sculpture représentant un corps en mouvement devient l’axe central de l’œuvre. Sa posture évoque un envol interrompu ou une chute maîtrisée, une métaphore du combat intérieur entre la quête de liberté et les forces qui nous retiennent. La position du corps traduit à la fois l’extase de la libération et la possibilité d’échec, rappelant que la liberté est un équilibre entre l’élan et la responsabilité.

Les bâtiments et la structure urbaine

La composition intègre des fragments d’architecture classique et urbaine, évoquant la présence de structures qui symbolisent à la fois l’ordre, la stabilité et les limitations imposées. L’architecture représente la construction de normes et de règles sociales qui souvent enferment notre liberté individuelle, nous forçant à définir notre propre autonomie à l’intérieur de celles-ci.

Le ciel fragmenté et le bleu fluide

L’inclusion de tons bleus et de textures fluides dans la partie supérieure de l’œuvre renforce l’idée de l’inatteignable. Le ciel, symbole universel de liberté, apparaît brisé et altéré, comme si la notion même était en crise ou en cours de redéfinition.

L’utilisation du collage comme technique

La fragmentation des images ne répond pas seulement à une décision esthétique, mais aussi conceptuelle. La liberté ne se présente pas comme un concept absolu, mais comme une construction subjective et dynamique, faite de multiples couches d’expérience et de perception.

Le cadre incliné et la composition en expansion

Dans la seconde image, l’œuvre est présentée montée sur un cadre blanc, mais désaxée, avec des éléments qui débordent de ses limites. Cette disposition renforce l’idée que la liberté ne peut être contenue dans des cadres conventionnels, mais qu’elle défie et transcende constamment les structures établies.